Amour sur place ou à emporter ?
Comme je le notais dans mon agenda culturel, je suis allée voir Amour sur place ou à emporter au théâtre du gymnase Marie-Bell. J’ai passé une excellente soirée avec cette pièce et les deux acteurs qui la jouent, Sabrina Ouazani dans le rôle d’Amelle et Noom Diawara dans le rôle de Noom. J’ai ri mais j’ai ri. J’ai quasiment ri d’un bout à l’autre de la pièce. Ça, c’est assez rare pour être souligné 
Le pitch de la pièce ? Ils se sont rencontrés sur Facebook, pourtant tout les oppose. Ils vont cependant essayer de s’aimer, pour un soir ou plus… Noom est radin, vit chez ses parents, et a pour seule ambition de passer manager chez Mc do…
Amelle est indépendante, parisienne et rêve de romantisme… Ajouter à cela que Noom est noir, Amelle d’origine maghrébine, et la relation devient très compliquée !
La pièce est super. Même si, je dois dire, il s’agit moins d’une pièce classique ayant une unité de lieu et de temps que d’une série de saynètes ou de sketchs si on préfère. On assiste ainsi à la première rencontre de Noom et Amelle au restaurant. On les suit lors du trajet pour la première visite aux parents du jeune homme. Il y a aussi la soirée en boite et les coups de fil respectif à la meilleure copine et au meilleur pote. Le décor est minimaliste : deux chaises et deux paravents seulement. Mais cela n’a aucune importance tellement les comédiens occupent toute la scène. Il n’y a pas de temps morts. C’est extra. Ils sont aussi très, très drôle d’un bout à l’autre. Même les blagues en dessous de la la ceinture passent très bien et ne sont pas du tout vulgaires. J’ai bien aimé aussi la participation du public et les répliques que cela entrainent
Bref je comprends le succès d’Amour sur place ou à emporter. C’est un vrai moment de bonheur. Donc si vous avez l’occasion n’hésitez pas, surtout que la pièce est prolongée au mois de juin
C’est où ?
Amour sur place ou à emporter
Théatre du Gymnase Marie Bell
38 boulevard de Bonne Nouvelle
75010 Paris
Ita L.née Goldfeld au théâtre du petit Saint-Martin
fév
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La comédienne Hélène Vincent incarne pour 60 représentations, Ita L. née Goldfeld sur la scène du petit Saint-Martin. Et voilà le spectateur entrainer à Paris, le 12 décembre 1942. Ita L. née Goldfeld a une heure pour choisir : fuir ou attendre… D’Odessa à la rue du Petit Musc, elle a déjà vu tant de choses. « On est en sécurité en France » il disait Salomon… D’après une histoire vraie, celle de l’arrière grand-mère de l’auteur, Eric Zanettacci, , cette pièce nous emmène dans le voyage de toute une vie avec l’amour, la force de résister au malheur et la confiance en l’avenir pour bagages. Ita, femme ordinaire, va-t-elle poursuivre son chemin ? Une heure, rien qu’une heure, pour en décider…
J’ai vu la pièce la semaine dernière. Que puisse-je vous en dire ? Si ce n’est qu’habituellement je ne suis pas fan des pièces de ce genre, où un seul comédien occupe toute la scène seul, des monologues plus généralement mais que là, j’ai été prise aux tripes par le texte d’une force et d’une beauté extraordinaire. Helène Vincent est admirable dans ce rôle de vieille femme juive. J’ai beaucoup aimé la mise en abyme, comment à l’arrivée sur scène, la comédienne commence par lire un script qui retrace semble t’il, la vie de la vieille femme avant de devenir Ita pour les quelques heures qui lui reste à vivre à Paris dans son petit appartement. La comédienne incarne Ita, cette vieille femme juive qui toute sa vie a fui avec beaucoup de sensibilité mais jamais de sensiblerie. Elle fait revivre pour nous ses souvenirs, les êtres qui lui sont chers avec beaucoup de pudeur et d’émotion. On sort de là quelque peu ébranlé. Et oui cela a eu lieu.
En un mot pour finir, allez-y, vous ne le regretterez pas
C’est où ?
Ita L.née Goldfeld
Théâtre du Petit Saint Martin
17, rue René-Boulanger
75010 Paris
Métro : Strasbourg Saint Denis
Collaboration au théatre de La Madeleine
fév
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J’ai eu la chance la semaine dernière de pouvoir aller voir Collaboration au théâtre de la Madeleine. Collaboration est une pièce que j’avais très envie de voir depuis un moment et je n’ai pas été déçue. C’est un grand moment de théâtre!
Le pitch ? Sur scène, deux artistes au sommet de la gloire. Deux géants ! Richard Strauss (Michel Aumont), Stéfan Zweig (Didier Sandre). Histoire de leur admiration commune et du fruit de leur collaboration. Le premier proche du régime nazi et se croyant tout puissant et intouchable, non concerné par la politique. Le second, au contraire craignant cette politique et la violence qu’elle allait sécréter. Ils s’admiraient. Ils créeront ensemble un opéra bouffe inspiré de Ben Jonson, “la femme silencieuse” immense succès arrêté dès la seconde représentation par le régime nazi, le nom d’un juif étant resté sur l’affiche malgré l’interdiction. Une fois encore la politique de la haine montrait son talent.
On va donc suivre Richard Strass et Stefan Zweig de la naissance de l’amitié au début des années 30 jusqu’au suicide de l’auteur du Joueur d’échec en 1942 au Brésil à travers de courts tableaux. A travers des dialogues ciselés à la perfection vont se révéler des personnalités complexes. On découvre un Stefan Zweig torturé et fragile, en lutte contre le pouvoir nazi face à un Richard Strass plus extraverti, près lui à collaborer s’il le faut. Michel Aumont et Didier Sandre interprète leur personnage respectif avec brio. J’ai beaucoup aimé aussi le personnage de Pauline, la femme de Strauss interprété par Christiane Cohendy et qui contrairement à son mari, apparait moins conciliante avec le régime nazi. Ce qui est intéressant aussi c’est que c’est ce personnage qui apporte avec ces petites manies, ces réflexions lapidaires la touche d’humour de la pièce et en quelque sorte dédramatise le tout. Les autres personnages sur scène, la compagne de Zweig, l’officier nazi, le directeur de l’opéra sont par contre plus accessoires. Ce sont vraiment des “second rôle” destinés uniquement à donner la réplique aux deux acteurs principaux.
Pour conclure, Collaboration est une très bonne pièce à voir absolument si ce n’est pas déjà fait. Cette pièce est mise en scène admirablement et interprétée par des acteurs au top. Bref, pour moi c’est un véritable coup de cœur.
C’est où ?
Collaboration
Théâtre de La Madeleine
19 Rue de Surene
75008 Paris
Métro : Madeleine
Doris Darling
oct
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Je suis allée il y a quelques temps déjà voir Doris Darling au théâtre du petit Saint-Martin et shame on me j’en avais pas encore parlé. Alors que la pièce est géniale, que Marianne Sergent qui tient le rôle principal est splendide. Bref no comment
Le rideau se lève alors que Doris Wallis, chroniqueuse dans la presse people anglaise se prépare pour se rendre au tribunal où l’attend un procès en diffamation intenté par une jeune actrice victime de sa plume assassine. Mais Doris n’en a cure. Sa seule préoccupation à l’heure actuelle est son projet d’émission télé. Alors qu’elle expose ses projets à l’un de ses amis imprésario, ce dernier tente de lui faire signer un nouveau contrat pour un journal allemand. Mais est-il réellement son ami ? C’est ce que découvrira Doris au terme de cette journée un peu folle où rien ne se déroulera comme prévu. Mais je n’en dit pas plus pour ne pas gâcher la surprise.
C’est totalement déjanté, complétement loufoque et tellement jubilatoire!!! Doris Wallis est une bitch. Je la situerai bien entre Cruella (ça doit être à cause du manteau) et Anna Wintour ( vous savez le diable s’habille en Prada). D’ailleurs je sais pas si c’est fait exprès mais tout rappelle l’univers des rédactrices de mode du roman, le manteau de fourrure, les lunettes, l’assistante qu’elle martyrise. Et pourtant cette langue de vipère, on ne peut pas la détester, non vraiment pas.
Et puis le jeu des acteurs est fabuleux. Que ce soit Marianne sergent qui interprète Doris Wallis ou Amélie Etasse, l’assistante effacée de Doris, Thierry Lopez, Eric Prat ou encore François Siener. Ils donnent à la pièce un rythme complétement fou.
Enfin, mention spéciale au décor et à l’usage de la vidéo. Là ça s’intègre à merveille.
Bref, ça fait deux fois que je vais au théâtre depuis la rentrée et deux fois que je fais bonne pioche Si vous avez l’occasion, n’hésitez pas Foncez-y!!!!
C’est où ?
Doris Darling
Théâtre du Petit Saint Martin
17 rue René Boulanger,
75010 Paris
Chevallier et Laspalès sont des Menteurs
oct
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Le duo de comiques, Chevallier et Laspalès remontent sur scène et sont depuis quelques semaines à l’affiche de la pièce Les Menteurs, une comédie anglaise de Anthony Neilson au théâtre de la porte Saint-Martin. Vous le saviez ça ? Et bien moi, j’ai vu la pièce la semaine dernière
Le rideau se lève un soir de Noël dans une rue tranquille de Londres. Chargés d’annoncer une mauvaise nouvelle à deux personnes âgées au cœur fragile, deux braves “bobbies” appuient sur la sonnette d’un petit pavillon … La maladresse des deux policiers (Chevallier et Laspalès) n’égalant que leur absence de jugeote et l’affaire prend rapidement une tournure des plus burlesques. La vieille dame n’a plus toute sa tête, une voisine inquiétante terrorise son monde, un pasteur cache quelque chose, une jeune fille peut en cacher une autre, un chien aboie…
Alors, alors ? c’etait comment en vrai ? Eh bien j’ai passé une bonne soirée. Ce n’est pas un scénario hyper original et le quiproquo est très vite percé à jour mais c’est pas mauvais. On trouve là tous les ingrédients du boulevard. L’amant dans le placard (là en l’occurrence c’est le pasteur), des portes qui claquent, des quiproquos et des bons mots. Plusieurs répliques m’ont tiré un large sourire voir même un petit éclat de rire parfois. Et ça fait du bien Le duo de comique Chevallier et Laspalès est plutôt bon dans le rôle de ces deux policiers so british. L’un, un peu benêt, l’autre tentant tant bien que mal de mener l’affaire comme dans tout bon duo de comiques.
Bref je pense que je peux vous recommander la pièce. Elle vaut largement le déplacement
C’est où ?
Les Menteurs
Théâtre de la Porte Saint-Martin
18 Boulevard Saint-Martin
75010 Paris
Métro Strasbourg-St-Denis
Ca reste en famille! avec Georges Beller et Maurice Risch
juil
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Je suis allée au théâtre récemment voir Ca reste en Famille! avec Georges Beller, Claire Conty, Nadine Capri et Maurice Risch. La pièce se joue en effet depuis peu au Palace à Paris et j’ai pu avoir des places pour pas grand chose pour les première représentations.
Et ça parle de quoi, vous demandez-vous ? Bah voilà : Ex cantatrice, Barbara Savagnac a du reconvertir sa maison en gîte pour faire vivre sa famille, avec l’aide de Sonia, cuisinière écologiste radicale. Hélas, les affaires ne sont pas reluisantes et les huissiers se font pressants à sa porte.
Le jour où Lilou, sa fille, décide de lui présenter l’homme qu’elle souhaite épouser, Barbara, stupéfaite, se retrouve face à face au véritable sosie de son défunt mari… disparu depuis 20 ans ! Mais lorsqu’un notaire veut remettre une somme colossale en mains propres à feu son mari, l’idée de faire ressusciter ce dernier commence à germer…
Alors ça donne quoi ? Y a du beau monde qui joue dans cette pièce. Rien que Maurice Risch et Goerges Beller par exemple, tous deux ont tourné pour le cinéma ou la télévision. On les a vu dans de nombreuses pièces de boulevard aussi mais là… ça ne suffit pas! Le casting ne suffit pas à faire de Ça reste en famille une bonne pièce. L’intrigue est très convenue mais ça passerait bien si n’y avait pas des passages trop tirés par les cheveux et qui n’apporte rien à l’ensemble. Par exemple, la scène où la cuisinière de Barbara use d’hypnose. Ouais bah bof. Et le texte n’est pas meilleur. C’est pas drôle et je n’ai pas ri une seule fois. A peine, certaines répliques ont réussi à me tirer un petit sourire. Au moins si le comique de situation n’y était pas, on pouvait espérer un peu de comique de mots pour rattraper le tout et bien non. Là non plus, ça ne fonctionne pas. Voilà une pièce médiocre même s’il y a des têtes d’affiche qui ne vaut pas le déplacement. Dommage. 
C’est où ?
Ça reste en famille!
Palace
Pour m’écrire
avr
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